Diese Gebäude muss man in Mailand gesehen haben

Diese Gebäude muss man in Mailand gesehen haben

Der Mailänder Dom, das Wahrzeichen der Stadt mit seiner kunstvollen gotischen Fassade. (Foto: Enea Arienti)

Mailand gehört zu den größten und einflussreichsten Städten Italiens: Die 590 v. Chr. gegründete Stadt wurde schließlich zur Hauptstadt der Region Lombardei. Doch jahrhundertelang wurde sie als kulturelles Zentrum etwas übersehen; während Rom, Florenz und Venedig weithin als Italiens Zentren des intellektuellen und künstlerischen Schaffens galten, wurde Mailand hauptsächlich als graue, unromantische Stadt der Industrie und der Finanzen angesehen. Während des sogenannten italienischen Wirtschaftswunders, dem Boom nach dem Zweiten Weltkrieg, entwickelte sich Mailand jedoch zu einem Zentrum des Designs. Große Unternehmen wie Pirelli, Olivetti und Fiat – Hersteller von Reifen, Büroausstattung bzw. Automobilen – begannen, Designer wie Gio Ponti und Ettore Sottsass zu fördern, was zu bleibenden Beispielen italienischen Designs führte, wie dem 1958 von Ponti entworfenen Pirelli-Turm und der 1969 von Sottsass entworfenen Schreibmaschine „Valentine“. Mailands Aufstieg zur Modehauptstadt in den 1980er Jahren trug zu seinem Prestige bei, und viele der seitdem errichteten architektonisch bedeutenden Gebäude wurden für und von den führenden Marken aus den Bereichen Fertigung, Verlagswesen und insbesondere Mode entworfen und finanziert. Im Folgenden zeigen wir 10 Sehenswürdigkeiten, sortiert nach dem Jahr ihrer Errichtung, die die Vielfalt der jahrhundertelangen Architektur Mailands veranschaulichen.

Das hoch aufragende Kirchenschiff des Doms wird durch Strebepfeiler getragen. (Foto: Enea Arienti)
Über 3.400 Statuen schmücken die Kathedrale. (Foto: Enea Arienti)

1. Mailänder Dom

Der Bau des Mailänder Doms, der Kathedrale der Stadt, begann im 14. Jahrhundert, doch erst 1965 wurde das Bauwerk offiziell fertiggestellt. Das Projekt wurde von Gian Galeazzo Visconti, dem ersten Herzog von Mailand, geleitet, der sich eine Kirche aus dem einzigartigen rosa-weißen Marmor des Steinbruchs von Candoglia nördlich der Stadt vorstellte und die französischen Architekten und Ingenieure Nicolas de Bonaventure und Jean Mignot hinzuzog, um seine Vision nach den neuesten gotischen Stilrichtungen zu verwirklichen. Sie errichteten ein hohes, lichtdurchflutetes Kirchenschiff, das von Strebepfeilern getragen wird. Aus Gründen wie Veränderungen in der Finanzierung und der politischen Führung wurden die Arbeiten an der Kathedrale über Jahrhunderte hinweg nur sporadisch fortgesetzt – obwohl es Anfang des 19. Jahrhunderts bemerkenswerte Fortschritte gab, als Napoleon, der im Dom zum König von Italien gekrönt wurde, der Stadt befahl, die Fassade des Gebäudes fertigzustellen.

Die Glaskuppel der Galleria Vittorio Emanuele II. (Foto: Enea Arienti)
Eines der kunstvollen Wandgemälde im Erdgeschoss der Arkade. (Foto: Enea Arienti)

2. Galleria Vittorio Emanuele II

Diese prächtige vierstöckige Einkaufspassage wurde vom Architekten Giuseppe Mengoni im Neorenaissance-Stil entworfen und besticht durch imposante Bogeneingänge, kunstvoll verzierte Pilaster und eine große Glaskuppel in der Mitte. Sie wurde 1877 fertiggestellt, drei Jahrzehnte vor dem Pariser Flagship-Kaufhaus Galeries Lafayette, mit dem sie manchmal verglichen wird. Sie gilt weithin als das älteste Einkaufszentrum der Welt und beherbergt einige der traditionsreichsten Marken Mailands – darunter Prada, das seit 1913 in der Passage Reisegepäck und Lederwaren verkauft.

Die Villa Necchi Campiglio liegt im Zentrum von Mailand, doch ihr weitläufiges Gelände verleiht ihr eine idyllische Atmosphäre. (Foto: Enea Arienti)
Marmor, Stuck und Einlegearbeiten aus seltenem Holz prägen das Interieur der Villa. (Foto: Enea Arienti)

3. Villa Necchi Campiglio

Das „Quadrilatero del Silenzio“ im Zentrum von Mailand ist eines der exklusivsten Viertel der Stadt, geprägt von prächtigen Häusern im „Stile Liberty“, der italienischen Variante des Jugendstils. Im Zentrum steht die Villa Necchi Campiglio, die zwischen 1932 und 1935 für die namhafte Industriellenfamilie erbaut wurde, nach der sie benannt ist. Der Architekt Piero Portaluppi war dafür bekannt, geometrische Bauhaus-Formen mit edlen Materialien – seltene Marmorsorten wie der jadegrüne Verde Prato waren seine Favoriten – und modernster Technik zu kombinieren. In der zweistöckigen Villa Necchi Campiglio, die aus Stein mit Marmorverkleidung erbaut wurde, integrierte er Gegensprechanlagen, einen Aufzug und einen beheizten Pool sowie Fußböden aus Walnuss- und Rosenholz und mit Seide tapezierte Wände. Das Haus, das als Kulisse für Luca Guadagninos Film „I Am Love“ (2009) berühmt wurde, ist auch Schauplatz der jährlichen Party des T Magazine während der Designmesse Salone del Mobile.

Schlichte Steinsäulen und Stufen in der Villa Borsani. (Foto: Enea Arienti)
Osvaldo Borsani verwendete Glasgeländer für die Treppe im Foyer, wodurch das Innere in Licht getaucht wird. (Foto: Enea Arienti)

4. Villa Borsani

In Mailand entwarfen die Architekten eines Hauses während des größten Teils des 20. Jahrhunderts oft auch die Möbel, Dekorationsgegenstände und manchmal sogar das Geschirr, um eine einheitliche ästhetische Vision zu verwirklichen. Die Villa Borsani in der Gemeinde Varedo nördlich von Mailand ist ein Paradebeispiel für diesen Ansatz. Der Architekt Osvaldo Borsani vollendete das Haus für seine Familie 1945 im damals vorherrschenden rationalistischen Stil, der viel mit dem Bauhaus-Design gemeinsam hat: Er legte Wert auf geometrische Formen und funktionale Details, wie zum Beispiel Betonloggien, die dem sonnigen Klima gerecht werden. Neben gebogenem Sperrholz und industriellen Gummiteilen von Tecno, dem experimentellen Möbelunternehmen, das Borsani gemeinsam mit seinem Bruder gegründet hatte, weist die Residenz für die damalige Zeit neuartige Ausstattungselemente auf, darunter Glasgeländer für die Treppe im Foyer, abstrakte Mosaike im Badezimmer und einen skulpturalen Keramikkamin des Künstlers Lucio Fontana, einem engen Freund der Familie.

5. Castello Sforzesco

Das Castello Sforzesco, benannt nach der Familie Sforza, die im 15. und 16. Jahrhundert über Mailand herrschte, ist eines der größten befestigten Gebäude Europas. Ursprünglich Mitte des 14. Jahrhunderts aus Ziegelsteinen erbaut und durch Zinnen sowie einen zentralen Wachturm geschützt, diente das Schloss bis zur Vereinigung Italiens im 19. Jahrhundert als Residenz der mailändischen Herrscherfamilien. Nachdem das Schloss – das als Stadtbibliothek und Museum genutzt wurde – im Zweiten Weltkrieg durch Bombenangriffe der Alliierten schwer beschädigt worden war, beauftragte die Mailänder Stadtverwaltung 1948 das renommierte Architekturbüro BBPR mit der Sanierung des Geländes. Neben der Integration markanter moderner Eingänge und neuer Treppen im gesamten Gebäude entwarf das Büro überdimensionale Vitrinen aus Stahl, Glas und Holz, um eine Verbindung zwischen den großzügigen Hallen der Burg und der Vielfalt der historischen Objekte in der Sammlung herzustellen, darunter lebensgroße Holzstatuen sowie dekorative Schalen und Vasen aus dem frühen 20. Jahrhundert.

Der überhängende obere Teil des Torre Velasca erinnert an die mittelalterlichen Wachtürme Italiens. (Foto: Enea Arienti)

6. Torre Velasca

Als nach dem Zweiten Weltkrieg im Rahmen der allgemeinen Bemühungen Italiens, seine Städte zu modernisieren, in Mailand die ersten Wolkenkratzer entstanden, lehnten viele Einheimische die Vorstellung ab, dass moderne Hochhäuser das Stadtbild mit seinen traditionellen Flachbauten stören könnten. Der Torre Velasca im Stadtzentrum von Mailand bot einen Kompromiss. Der 1958 von BBPR erbaute 26-stöckige Wolkenkratzer erinnert mit seiner dunklen Steinverkleidung, den tief liegenden Fenstern und einer pilzartigen Spitze, die von sichtbaren Streben getragen wird, an einen mittelalterlichen Wachturm. Davor befindet sich ein offener Platz – eine weitere Anlehnung an eine mittelalterliche Tradition, die wertvollen Außenraum im immer dichter werdenden Stadtzentrum Mailands bietet. Die Torre Velasca, die nach wie vor in erster Linie ein Bürogebäude ist, beherbergt heute Wohnungen für Kurz- und Mittelfristmieten sowie Restaurants.

Die Fassade der Kirche Santa Maria Annunciata lässt ihr geometrisches Inneres erahnen. (Foto: Enea Arienti)

Das lichtdurchflutete Kirchenschiff. (Foto: Enea Arienti)
Die Fassade des Gebäudes ist mit facettierten Fliesen verkleidet. (Foto: Enea Arienti)

7. Kirche Santa Maria Annunciata

Im Laufe seiner fast 60-jährigen Karriere entwickelte der vielseitige Architekt und Designer Gio Ponti mehrere charakteristische Stile, darunter seine Interpretationen des Neoklassizismus und des Rationalismus, doch eine Konstante war stets die Verwendung von Rauten als Motiv. Die facettierte Form prägte alles, von der Silhouette seines Bestecks bis hin zur Gestalt seines 1958 erbauten Wolkenkratzers, des Pirelli-Turms, der jahrelang Mailands höchster Turm war. Sie findet sich auch überall in der Kirche Santa Maria Annunciata wieder, die Ponti zwischen 1964 und 1969 als Ort des Trostes für Besucher:innen und Patient:innen des angrenzenden San-Carlo-Borromeo-Krankenhauses errichtete, nach dem die Kirche ursprünglich benannt wurde. Hier sind nicht nur der Grundriss, sondern auch die Türen, Fenster und der Altar in rautenförmigen Formen gestaltet. Selbst die Tausenden von Fliesen, die die Fassade bedecken, sind wie geschliffene Steine facettiert. Obwohl die Kirche zu Pontis weniger bekannten Gebäuden in Mailand zählt, ist sie eines der eindrucksvollsten Beispiele seiner überschwänglichen modernistischen Architektur.

Obwohl das Restaurant Da Giacomo erst vor weniger als 40 Jahren eröffnet wurde, strahlt sein heutiger Standort die Pracht des italienischen Designs des späten 19. Jahrhunderts aus. (Foto: Enea Arienti)
Lackierte Wandvertäfelungen und farbenfrohe Tapeten werden mit antiken Gemälden und Reproduktionen von Leuchten kombiniert. (Foto: Enea Arienti)

8. Da Giacomo

Mit seiner zarten, grün gestrichenen Boiserie, den handgefertigten Spitzenvorhängen und den antiken Holzcaféstühlen sieht das Restaurant Da Giacomo am Rande der Mailänder Altstadt aus, als würde es schon seit der Blütezeit des Jugendstils Ende des 19. Jahrhunderts bestehen. Tatsächlich befindet es sich erst seit 1989 an diesem Standort; seine Innenausstattung ist ein Kunstgriff des Innenarchitekten Renzo Mongiardino, der vor seinem Tod im Jahr 1998 extravagante Theater- und Filmkulissen sowie Wohnhäuser für die Mailänder Elite entwarf. Heute serviert das Restaurant in einem mit Antiquitäten gefüllten Raum einfache, meist aus Fisch zubereitete Gerichte aus Zutaten höchster Qualität. Da die meisten von Mongiardinos Kreationen entweder vergängliche Bühnenbilder oder Privatwohnungen waren – er entwarf Wohnräume für mehrere von Truman Capotes „Swans“, darunter Marella Agnelli und Lee Radziwill –, bietet Da Giacomo eine seltene Gelegenheit, seine Arbeit hautnah zu erleben.

Die beiden Wohngebäude, aus denen sich der Komplex „Bosco Verticale“ zusammensetzt, bilden das Herzstück des wiederbelebten Stadtteils Porta Nuova. (Foto: Enea Arienti)
Auf den versetzt angeordneten Balkonen wachsen die Tausenden von Pflanzen und Bäumen der Anlage. (Foto: Enea Arienti)

9. Bosco Verticale

Das experimentelle Bosco Verticale wurde 2014 vom Architekten Stefano Boeri im damals neu erschlossenen Stadtteil Porta Nuova nördlich des Mailänder Stadtzentrums errichtet und sollte als neues Modell für nachhaltiges Design dienen. Von Boeri als Alternative zu traditionellen Wolkenkratzern aus Glas oder Stein konzipiert, besteht der innovative Komplex aus 111 Wohnungen aus zwei Türmen (mit 19 bzw. 27 Stockwerken) mit Balkonen aus Stahlbeton, auf denen über 90 Pflanzenarten, darunter mehr als 700 Bäume, wachsen. Inspiriert von verschiedenen historischen Stätten, wie den Hängenden Gärten von Babylon und der „Casa nel Bosco“ – einem Haus aus der Mitte des letzten Jahrhunderts, das von Boeris Mutter, der berühmten Architektin Cini Boeri, entworfen wurde und in Varese von einem dichten Wald umgeben ist –, beherbergt der Bosco Verticale so viel Flora, dass das Gebäude ein eigenes Mikroklima aufweist, das die Wohnungen während der heißen und feuchten Sommer in Mailand kühlt.

Das „Haunted House“ der Fondazione Prada, ein mit Blattgold verkleidetes Gebäude. (Foto: Enea Arienti)
Ein Blick auf den Torre, das zuletzt errichtete Gebäude der Fondazione Prada, wie er sich in den verspiegelten Flächen eines anderen Gebäudes auf dem Gelände widerspiegelt. (Foto: Enea Arienti)

10. Fondazione Prada

Im Jahr 2015, vier Jahrzehnte nachdem sie das Lederaccessoire-Unternehmen ihrer Familie übernommen und umgestaltet hatte, eröffnete die Modedesignerin Miuccia Prada in Mailand einen ständigen Standort für die Kunstorganisation, die sie 1993 gemeinsam mit ihrem Ehemann und Geschäftspartner Patrizio Bertelli gegründet hatte. Als Standort wählte sie eine verlassene ehemalige Gin-Brennerei im Stadtteil Largo Isarco am Rande der Stadt und beauftragte den niederländischen Architekten Rem Koolhaas und sein avantgardistisches Büro OMA mit der Renovierung und Erweiterung. Der daraus entstandene Komplex aus zehn Gebäuden, der Raum für temporäre und permanente Ausstellungen bietet, verbindet industrielle Materialien mit überraschenden Details. So verkleidete Koolhaas beispielsweise die Außen- und Innenflächen des Podium-Gebäudes, eines der neuen Bauwerke, mit einem feuerfesten Metallschaum, der durch das Einblasen von Luft in geschmolzenes Aluminium hergestellt wird. In der Nähe befindet sich das „Haunted House“ – so benannt von Koolhaas, als er das damals vernachlässigte Gebäude zum ersten Mal sah –, das er vollständig mit 20-Karat-Blattgold überzogen hat. Mit ihrer eigenwilligen Materialwahl und ihren innovativen Ausstellungsräumen ist die Fondazione Prada zu einem Vorbild für die Präsentation von Kunst im 21. Jahrhundert geworden.